Smid den orangebrune blyant væk, og byg dine hudtoner op med mindst tre lag: en lys base, en varm nuance og en kølig skygge. Den eneste måde at få levende, varierede hudtoner på er at stable flere farver oven på hinanden, ikke at lede efter den ene perfekte nuance. Før du går i gang med at farvelægge ansigter, så se på motivet. Er der sollys, skygge, eller er personen omgivet af farver, der kaster lys? Det bestemmer hele din palet. Og husk: Der findes ikke én hudfarve – der findes tusindvis, og de ændrer sig alt efter lys og omgivelser.
Sammenligning: Varme vs. kolde undertoner
| Varme undertoner | Kolde undertoner |
|---|---|
| Gule, gyldne, fersken- og honningtoner | Lyserøde, blålige, oliven- og asketoner |
| Sollys, varm lampe, eftermiddag | Skygge, blåt vindue, gråvejr |
| Brug gul, okker, lys varm brun | Brug rose, lys lilla, kølig brun |
| Fungerer godt til lyse og mellemlyse nuancer | Fungerer godt til dybe og mørke nuancer |
Start med en basistone, ikke med mørkeste skygge
Vælg den lyseste farve, der nogenlunde matcher personens hud, og læg den i hele ansigtet – også der, hvor du senere vil lægge skygger. Det er meget lettere at gøre noget mørkere end at gøre det lysere. Hvis du er i tvivl, så vælg en nuance lysere end du tror, du skal bruge. Læg farven i cirkelbevægelser med let tryk. Du vil have en jævn base uden stribede streger. Hvis du bruger blyant, så hold den i en lav vinkel for at få en blødere effekt. Skal du farvelægge et lille område, som fx et ansigt på en Prinsesser-farvelægningsside, så brug en skarp spids og byg langsomt op.
Sådan spotter du varme undertoner
Se på motivets håndled, hals eller ansigt. Er der gule eller gyldne skær? Så har du en varm undertone. En varm hudtone får selskab af fersken, gul eller okker. Læg mærke til, at selv samme person kan have varme kinder og en koldere pande. Det er netop derfor, du skal blande farverne på papiret og ikke kun stole på én.
Sådan spotter du kolde undertoner
Er der lyserøde eller blålige skær? Så er undertonen kold. En kold hudtone får selskab af rose, lys lilla eller kølig brun. Hvis du er i tvivl, så se på håndfladen på dig selv – den har ofte en anden undertone end håndryggen. Brug denne viden, når du vælger dine første lag.
Læg fersken, brun, okker og rose i lag
Det er her, magien sker. I stedet for at lede efter den perfekte hudtone, så byg den op i lag:
- Basiston: Læg din lyseste gule eller fersken over hele ansigtet.
- Varme lag: Tilføj et strejf af okker eller varm brun i kinder, pande og hage. Det giver varme og liv.
- Kølige lag: Tilføj en lyserød eller rose nuance på kindernes æble, næsetippen og øreflipper. Det giver blodgennemstrømning og sundhed.
- Dybde: Brug en mørkere brun eller en kølig lilla til at lægge skygger under hagen, ved hårgrænsen og langs næseryggen.
Brug korte, lette strøg og byg langsomt op. Det er meget lettere at tilføje mere farve end at fjerne for meget. Hvis du bruger farveblyanter, så prøv at lægge farverne i forskellige retninger – det giver en mere jævn overflade.
Skygger med komplementærfarver – ikke med sort
Sort gør alt gråt og dødt. I stedet for at bruge sort til skygger, så brug den komplementære farve til din basistone. Er huden varm gul? Så brug en kølig lilla eller blå til skyggen. Er huden lyserød? Så brug en grønlig eller oliven tone i skyggen. Det lyder måske mærkeligt, men det virker. En dyb brun med et strejf af blåt giver en meget mere naturlig skygge end en mørkegrå. Og hvis du virkelig skal have en mørk skygge, så læg først din mørke farve, og læg derefter et tyndt lag af din basisfarve ovenpå – det blødgør og giver dybde.
Undgå den ene "hudfarve"-blyant – og hvorfor
Der findes ikke én hudfarve. Der findes hundredvis, og de ændrer sig alt efter årstid, sol, ar, fregner og følelser. Hvis du kun bruger én blyant, får du flade, livløse ansigter – uanset hvor godt du tegner. Så drop den orangebrune blyant, og byg i stedet din palet op af de farver, du allerede har: gul, rød, brun, hvid, okker, rose og lilla. Øv dig på at blande dem på et stykke papir, før du går i gang med motivet. Og husk: Mangfoldighed er smukt. En person med mørk hud har ofte blå eller lilla undertoner i skyggerne, mens en person med meget lys hud kan have lyserøde eller ferskenfarvede nuancer.
Respektér mangfoldigheden – farvelæg med bevidsthed
Når du farvelægger en Mennesker-farvelægningsside, så tænk over, hvad du gør. Brug ikke den samme nuance til alle ansigter. Se på motivet: Er der flere personer? Så variér deres hudtoner. En person, der står i solen, har varmere toner end en, der står i skygge. En person med rødt hår har ofte en anden undertone end en med sort hår. Og husk: Børn lægger mærke til forskelle. Hvis du farvelægger sammen med et barn, så snak om, at hudfarver er forskellige – og at det er en god ting. Du kan også bruge farvelægningen som en anledning til at udforske forskellige nuancer sammen med dit barn. Det er en lærerig og hyggelig aktivitet, som du kan læse mere om i Farvelægningsaktiviteter til børnefødselsdag.
Vær opmærksom på lyset i motivet
Inden du begynder at farvelægge, så se på motivet. Hvor kommer lyset fra? Er der en lampe, et vindue eller solen? Det bestemmer, hvor dine skygger skal ligge. Hvis lyset kommer fra venstre, så er højre side af ansigtet mørkere. Læg skyggerne på højre side af næsen, under læben og langs kæben. Hvis motivet er en Fantasy-farvelægningsside med feer eller magiske væsener, så kan du lege endnu mere med lyset. Måske er der en magisk glød, der kaster et grønt eller blåt skær på huden? Det giver dig en oplagt mulighed for at bruge komplementærfarver på en kreativ måde.
Brug de rigtige værktøjer til hudtoner
Farveblyanter er det nemmeste at kontrollere, når du skal lægge fine lag. Hvis du bruger tuscher, så vælg en med en kold eller varm grå nuance til skygger – det giver en mere naturlig effekt end sort. Pastelblyant kan give en blød, drømmende effekt, men det kræver lidt øvelse at få jævne overgange. Og husk at tjekke din printerindstilling, inden du printer en ny side ud. Hvis farverne på skærmen ikke matcher det, du ser på papiret, så kan du justere din printer. Læs mere i Sådan printer du farvelægningssider korrekt. Skal du farvelægge på en tablet i stedet? Så kan du læse om teknikkerne i Farvelæg printbare sider på tablet.
Sådan gør du, hvis du er nybegynder
Hvis du lige er startet, så vælg et motiv med et stort ansigt, hvor du kan øve dig uden for mange små detaljer. En Professioner-farvelægningsside med en læge eller en kok kan være et godt sted at starte – ansigtet er ofte stort og tydeligt. Øv dig i at lægge lag på et stykke papir, inden du går i gang med motivet. Og husk: Det er okay at lave fejl. Bare rolig – du kan altid prøve igen med en ny side.
Øv dig på enkle motiver med store flader
Start med en side, hvor ansigtet er let at få fat i, fx en Prinsesser-farvelægningsside. Brug kun to lag: en lys base og en mørkere skygge. Det giver dig en fornemmelse af, hvordan farverne opfører sig, uden at du skal tænke på for mange nuancer ad gangen.
Øv dig på flere lag og komplementærfarver
Når du har styr på basen, så udfordr dig selv med flere lag og komplementærfarver i skyggerne – det giver en dybde, du ikke får med en enkelt farve. Hvis du farvelægger sammen med et lille barn, så overvej at bruge de mere enkle teknikker. Børn har det sjovt med at eksperimentere med farver, og de behøver ikke at bekymre sig om undertoner. Du kan læse mere om, hvordan du tilpasser aktiviteten til de yngste i Farvelægningssider til småbørn.
Prøv et motiv med stærkt modlys
Vil du have en udfordring? Så prøv at farvelægge et ansigt i stærkt modlys, hvor skyggerne er dybe og næsten blå. Det kræver mod, men resultatet er imponerende. Og husk: Du behøver ikke at holde dig tilbage. Din fantasi er den eneste grænse. Når du først har lært at blande hudtoner, vil du aldrig gå tilbage til en enkelt blyant igen.
Så find dine blyanter frem, vælg en side, og begynd at blande. Dine fremtidige portrætter vil takke dig. Og hvis du har brug for inspiration til dit næste motiv, så kig forbi Mennesker-farvelægningssiderne – der er masser af ansigter at øve sig på. Vær ikke bange for at eksperimentere. Nogle gange giver de skøreste farvekombinationer de smukkeste resultater. Og husk, at der ikke findes nogen forkert måde at farvelægge på – kun forskellige måder at udtrykke sig på.