Vælg din lyskilde, før du finder farverne frem. Beslut dig for, om lyset kommer fra øverst til venstre, fra højre, eller nedefra fra en ildkugle i dragens hule. Hold det for øje, mens du arbejder, så ved du præcis, hvor skæl skal være mørkest, og hvor de skal lyse op. Uden en fast lysretning bliver skyggerne tilfældige, og hele tegningen falder fladt sammen.

Farver til ild-, is- og vanddrager

Forskellige drage-typer kræver forskellige paletter. Til en Ild Drage skal du bruge varme farver: crimson, orange, gul og en smule magenta til de dybeste folder. Undgå rent gult overalt – brug det kun til højlys, og lad rød og orange bære hovedvægten. Til en Is Drage skal du tænke i blå, isblå, lavendel og hvid. Brug en mørk, næsten marineblå til skyggerne, og lad de lyse partier være helt hvide i midten af skællene. Vanddrager og Havdrager ligner hinanden, men de er ikke ens. En Vanddrage får flotte resultater med turkis, grøn og dyb blå, mens en Havdrage ofte har flere grønne og grålige toner, fordi den skal minde om tang og havskum. Har du en Sød Drage foran dig, så drop de mørke konturer og brug pasteller – lyserød, mint, lys lilla – og hold skyggerne bløde med en lys grå eller en mat nuance af grundfarven.

Detaljer, der gør forskellen

Læg et jævnt lag af grundfarven over hele skælområdet, og tilføj så en mørkere kant i bunden af hvert skæl. Brug en lysere nuance øverst. På den måde får hvert skæl dybde uden at ligne et patchwork. Lad vingehinderne være lysere end vingebenene, da de er tynde. Hvis du bruger tuscher, så læg et let lag, og byg langsomt op. Med farveblyanter kan du lægge flere lag og blende med en hvid blyant bagefter. Læs mere om hvordan du blender farveblyanter glat, hvis du vil have helt jævne overgange. Horn og kløer skal have en anden tone end skællene – en varm beige eller lys grå. Undgå at bruge hvid direkte til højlys; brug i stedet en meget lys nuance af grundfarven, ellers ligner det, at dragen er malet med kalk.

Trin-for-trin: Sådan farvelægger du en typisk drage-side

Tag en Drage Mestre side med en drage i svæveflugt. Den har vingerne udbredt og en lang hale – god til at øve både store flader og små detaljer.

1. Læg grundfarven på kroppen

Begynd med dragens krop – ikke vingerne. Vælg en mellemtonet farve, fx grøn eller rød, og fyld hele kroppen med jævne strøg. Lad ikke papiret skinne igennem. Hvis du bruger tusch, så arbejd i små cirkler for at undgå striber.

2. Tilføj skygger på undersiden

Mens grundfarven stadig er frisk, skift til en mørkere nuance af samme farve. Læg den under maven, under hagen, og på undersiden af halen. Brug korte strøg, og træk dem lidt opad, så skyggen blødgøres. Det giver straks volumen.

3. Byg højlys på oversiden

Tag en lysere nuance – eller en hvid blyant, hvis du har en. Læg den på toppen af hovedet, på ryggen og ovenpå vingebenenene. Hvis du har en god blandingsteknik, kan du læse hvordan du vælger farver der passer sammen for at undgå mudrede overgange.

4. Farv vingehinderne bagefter

Brug en meget lys nuance – næsten hvid med et strejf af blå eller lyserød – til vingehinderne. Lad ikke farven dække hele vejen ud til kanten; lad kanten være hvid, så ligner det, at lyset skinner igennem. Til sidst tilføjer du et par tynde linjer med en mørkere nuance for at markere vingemembranens struktur.

5. Afslut med ild eller vand

Ilden omkring dragens hoved kan farves med gul i midten, orange i kanten og rød yderst. Vandstænk kan have lyseblå dråber med hvide højlys. Husk at lade ild og vand følge samme lysretning som resten af tegningen – ellers falder illusionen.

Hvilke sider skal du starte med?

Hvis du er nybegynder, så start med en Sød Drage eller en Drageknægt. De har færre skæl og større flader, så du kan øve dig på jævne lag uden at miste overblikket. Har du mere erfaring, så prøv en Tre Hoved Drage – den udfordrer dig til at holde styr på tre forskellige ansigter og halse, hvilket er perfekt til at øve skygge på hvert enkelt hoved. En Drageby er god, hvis du vil øve dig på baggrunde og bygninger, mens en Jule Drage er sjov til at eksperimentere med røde og grønne toner i et mere højtideligt motiv. Vil du have noget med en historie, så kig på Dragehistorier, hvor du kan farve flere sider, der tilsammen fortæller en fortælling.

Almindelige fejl, du skal undgå

Vælg to til tre hovedfarver, og hold dig til nuancer af dem. En drage med rød krop, blå vinger, grøn mave og gule pigge kan hurtigt ligne et legetøj. Tryk ikke for hårdt med farveblyanten – det giver skinnende, voksede områder, som du ikke kan lægge flere lag ovenpå. Brug lette strøg og byg op. Farv også baggrunden – selv en let himmel med en vandret bevægelse kan få dragen til at springe ud. Du behøver ikke at fylde hele baggrunden; lad det være hvidt omkring dragen, hvis du vil have en svævefornemmelse. Undgå at bruge sort til skygger, da det gør alt fladt og dødt. Brug i stedet en mørkere nuance af grundfarven – mørk blå til en blå drage, mørk bordeaux til en rød. Hvis du har brug for flere generelle teknikker, så læs hvordan du skygger dine farvelægningssider og hvordan du vælger mellem blyanter, tuscher og farvekridt.

Sidste detalje: Tilføj din egen personlighed

Giv din Nattevred lyserøde øjne, hvis du synes, det er uhyggeligt. Lav en Godzilla i neonfarver, hvis du vil have den til at lyse op. Drager er fantastiske netop, fordi de kan være alt fra ædle til skræmmende. Din farvelægning er din chance for at bestemme, hvad din drage er for en størrelse. Bare sørg for, at du har det sjovt undervejs – det er det, der i sidste ende giver den bedste side. Og hvis du har brug for flere idéer, så find flere drager i hele kategorien eller lad dig inspirere af andre magiske væsner.